藝術與建築

充滿力量的承諾

慶祝女性藝術家的成就——過去、現在及未來。

藝術家的創作靈光和心靈巧思並不關乎個人身份。無論誰在史書或博物館中佔上一席之地,這些藝術家滿腔為創作的熱情,挑戰他們所屬時代的規範,以及突破可能阻礙他們前進的障礙。

女性藝術家尤其堅持在藝術運動中留下自己的印記——無論是印象派還是現代主義、概念藝術或是行為藝術。Berthe Morisot 在 Pierre-Auguste Renoir 和 Edgar Degas 等藝術家同行下,在 19 世紀後期的巴黎先鋒派中贏得一席位,在當時來說絕對是難能可貴。我們現在認識的 Hilma af Klint 的抽像作品,其實比公認的男性抽像大師更早面世。這些開拓者為之後多個世代的藝術家和創作者鋪平了道路。

Niki de Saint Phalle 的創作精神

法裔美國藝術家 Niki de Saint Phalle (1930-2002) 在 1960 年代初為自己贏得了名聲。她創作的 Nana 雕塑充滿生命力、活潑又妖魅,從本質上歌頌女性的形象。作為一位擁抱幻想的女權主義者,她的跨界別作品總是展現色彩和能量。對於未來,她更有大膽的想法:「女性有能力更好地管理這個世界。」她相信大家可以迎來「一個新的歡樂世界」。

她毫不畏懼地在體制外工作,與商業上成功且影響大眾的項目合作,以資助她的個人創作。這種合作模式遠遠領先於時代,挑戰了當時贊助人、畫廊和藝術家之間公認的關係;其中一項努力的計劃是她的同名香水。在 80 年代初的開發過程中,La Prairie 的創意團隊與紐約的藝術家共享一個設計工作室,這次相遇讓 La Prairie 邂逅了 Saint Phalle 的愛用顏色:鈷藍色。這種獨特的色彩將成為魚子精華系列的經典色調,體現了快樂及現代的精神,即使經歷數十後仍尊享經典位置。

品牌到了今天仍然尊崇她的作品;在 La Prairie 的協助下,MoMA PS1 在 2021 年展出了「Niki de Saint Phalle: Structures for Life」。這次大型回顧展共展出 200 多件作品,探索了這位藝術家的跨界別創作,以及她對社會和政治問題的探討;不僅延續了這位藝術家的傳承,更讓觀眾重新審視、重新聯繫及更新發現她的開創性創作。毫無疑問,「Structures for Life」已為嶄露頭角的藝術天才和女權主義者留下了深刻的印象。

Niki de Saint Phalle with “Clarice Again” at her front garden, outside of Paris, France, 1981. Photo: ©Michiko Matsumoto
今天大膽的女性藝術家
Artists Carla Chan and Wen-Chi Su.

受到前人的啟發,今天的當代藝術家手握火炬,在藝術界開闢自己的道路。

藝術家 Carla Chan 的作品觸動了所有感官。她努力游走於實物和數碼之間,挖掘自然世界及其神秘的動向,藉此創作身臨其境的體驗,激發我們的想像力並為我們醞釀沉思的氣氛。2021 年 5 月,Carla 與 La Prairie 合作,在 Frieze New York 展出了一個以時間為基礎,名為「Space Between The Light Glows」的影像裝置。這個項目是她在瑞士阿爾卑斯山的 Monte Rosa Hut 旅居的成果。透過捕捉光線映照景色的迷人動態,Carla 演譯了藝術家所謂黃金時刻的美態,即日出後或日暮前、光線最幻變莫測的瞬間。

相反,蘇文琪則利用身體作為她的主要媒介。這位台灣新晉媒體藝術家、編舞家和舞蹈家,透過她的實驗創作探討了我們與科技的關係,以及其對我們身體的影響。她最近受 La Prairie 的委託,以光與水邂逅時的炫目瞬間為主題,編排了一場於 2021 年 12 月在 Art Basel,Miami Beach 舉行的表演。於日出和日暮時分的海邊,她表演了「Moving Towards the Horizon」,為光與水的本質及兩者邂逅帶來的獨特魅力注入生命。刻意放慢肢體動作的節奏,這位藝術家鼓勵觀眾反思,讓時間凝止不動。

下一個世代

除了慶祝及表揚著名女性藝術家外,不同機構和個人都透過教育培養及支持下一代女性藝術領袖。其中一位導師就是 Sabine Marcelis,她正在瑞士藝術與設計大學 ECAL 與一班有能力塑造未來的年輕創作家一起。這位荷蘭設計師以其簡潔、色彩豐富及大膽的審美眼光而聞名。她的作品、家具和室內設計展現了物質性和空間的和諧。

Marcelis 直接指導該校的奢侈品和工藝設計高級研究碩士課程的學生,並與 La Prairie 合作,邀請學生設計一款能體現瑞士純淨、精確及永恆風格的物品。學生的提議相當具創意、充滿熱情而且多姿多采。在 Marcelis 的指導下,學生獲得嘗試和冒險的勇氣。一個兼顧學習及遊玩的環境,這種創作自由啟發了這些嶄露頭角的藝術家,激發他們的靈感。

不論在昨天、今天或明天,女性藝術家大膽而勇敢的創造力,持續為我們塑造看待世界的方法。讓過去和現在的藝術家盡力發出聲音,也讓未來身處在創意領域的女性名字大放異采,不僅能啟發心靈,還能讓我們所有人尋求真理、奇蹟,並追尋臻極之美。

Designer Sabine Marcelis with an ECAL student in Switzerland.