NAMSA LEUBA
Η ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ
Η Namsa Leuba είναι μια φωτογράφος με καταγωγή από την Ελβετία και τη Γουιάνα που γεννήθηκε στην Ελβετία το 1982. Σπούδασε φωτογραφία στο ECAL (Ecole Cantonale d’Art de Lausanne), εκεί που έκανε και μεταπτυχιακό στη Σκηνοθεσία Τέχνης. Το έργο της έχει δημοσιευτεί σε πολυάριθμα περιοδικά, όπως The New Yorker, i-D, Numéro, KALEIDOSCOPE, Foam, Interview, Vice Magazine, New York Magazine, Libération, British Journal of Photography, και European Photograph.
Οι διαφορετικές φωτογραφικές πρακτικές της κα. Leuba εξετάζουν την αναπαράσταση της αφρικανικής ταυτότητας μέσω της φαντασίας του δυτικού κόσμου. Κινούμενη ανάμεσα στο ντοκιμαντέρ, τη μόδα και την παράσταση, η κα. Leuba δημιουργεί μια οπτική φαντασία που εξερευνά τα σημάδια και τα σύμβολα της πολιτιστικής της κληρονομιάς.
Το 2010, η κα. Leuba κέρδισε το Πρώτο Βραβείο στο Festival Planches Contact στο Ντοβίλ της Γαλλίας. Το 2012, η κ. Leuba τιμήθηκε με το PhotoGlobal Prize στο International Festival of Fashion and Photography στο Ιέρ της Γαλλίας. Το 2013, ήταν η νικήτρια του Flash Forward Festival από το Magenta Foundation. To 2017, το έργο της ήταν υποψήφιο για το βραβείο Foam Talent,
Η κα. Leuba έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνείς εκθέσεις όπως την Photoquai στο Παρίσι της Γαλλίας, A Continent of Contemporary Design στο Guggenheim στο Μπιλμπάο της Ισπανίας, Africa Reframed στην Κοπεγχάγη της Δανίας, Daegu Photo Biennale στην Νταεγκού της Νότιας Κορέας, Athens Photo Festival στην Αθήνα και με μία παράσταση στο Off Print του Tate Modern στο Λονδίνο του Ηνωμένου Βασιλείου.
Το 2018, το έργο της κα. Leuba συμμετείχε στην ομαδική έκθεση African State of Mind στο New Art Exchange του Νότιγχαμ και σε μια ατομική έκθεση στο Hangar Art Center των Βρυξελλών. Δούλεψε για το New Yorker σε μια φωτογραφική σειρά σχετικά με ανερχόμενους Νιγηριανούς μουσικούς στο Λάγος. Η κα. Leuba έχει ως έδρα την Ταϊτή και την Ελβετία.
NAMSA LEUBA
Η συνεργασία
NAMSA LEUBA
Η ΙΔΕΑ
«Όταν επικεντρώνεσαι στα μάτια γίνεται πιθανό να απαθανατίζοντας το βλέμμα ή το συμβολισμό τον οποίο διαθέτει, τον τρόπο με τον οποίο τα συναισθήματα αντιμετωπίζονται και τι χαράσσεται μέσα μας όταν τα μοιραζόμαστε.»
«Η La Prairie απεικονίζει το φυσικό μέσα στην πάροδο του χρόνου και απελευθερώνει τα συναισθήματα που σχετίζονται μαζί του. Ο χρόνος περνά και αφήνει τα σημάδια του σε όλους μας. Κάποιες φορές αυτά τα σημάδια είναι χαράς, ενώ άλλες φορές σηματοδοτούν άλλα συναισθήματα. Σε αυτό το συγκεκριμένο έργο γύρω από τα μάτια, ήθελα να απεικονίσω την κρυφή φύση των συναισθημάτων: κρυμμένα μέσα μας, προσπαθούν να ξεπεράσουν το πέπλο που τα καλύπτει.»
Οι άλλοι καλλιτέχνες