SAVOIR-FAIRE

DIE GEHEIMNISSE DES MURANOGLASES

DIE EXQUISITE ALCHEMIE EINES ZEITLOSEN HANDWERKS

Die wahren Höhepunkte der menschlichen Kunstfertigkeit und Kreativität manifestierten sich zu bestimmten Zeitpunkten im Laufe der Geschichte. Der Fakt, dass die Kombination aus alchemistischen Praktiken, extrem gehüteten Produktionsmethoden und -praktiken und atemberaubender Schönheit das Muranoglas zu einem einzigartigen Beispiel feinen italienischen Kunsthandwerks macht, ist unbestritten. Die Grundlage jedes exquisiten Werks bildet schließlich eine außerordentliche Fülle an Geschichte und Wissen.

Während die Schönheit und das Wissen, die das Muranoglas darstellt, schon ausreichen, um dessen Reputation, Ansehen und faszinierende Aura zu begründen, steckt noch viel mehr hinter der Geschichte des Glases, als auf den ersten Blick zu erkennen ist. Die Geschichte des Muranoglases hat ihren Mittelpunkt auf einer kleinen venezianischen Insel, die Gegenstand vieler Überlieferungen und Legenden ist und auf der viele alchemistische Experimente ihren Ursprung haben.

MURANOS RUHM BEWAHREN

Die einzigartigen Glasmacher von Murano waren stolz auf ihren Status als angesehene Alchemisten und Kunsthandwerker und ihre Arbeit wurde als unübertroffener Schatz der venezianischen Republik angesehen. Schon bald kamen Gerüchte über die Künstler von Murano und ihre Praktiken auf, was die Intrigen gegenüber ihren einzigartigen Waren befeuerte. Das Gerücht, das sich am längsten hielt, war die Behauptung, dass den Glasmachern unter strenger Strafe verboten war, die Insel zu verlassen – aus Angst, dass ihr kostbares Wissen außerhalb der Insel Gehör finden könnte. Dies war tatsächlich eine Zeit lang wahr. Die Geheimnisse von Murano wurden so streng geheim gehalten, dass die Strafen von Gefängnis über harte Arbeit und im Mittelalter sogar bis zur Todesstrafe reichten, falls es jemand wagte, sie zu verraten.

Alchemie, das waren zu Beginn nur frühe Erforschungen in der Chemie und Physik. Trotzdem wurde sie von den Menschen mit großem Misstrauen betrachtet. Die alchemistischen Labore wurden häufig als Zentren der Hexerei und der dunklen Künste angesehen. Auch den objets d’art aus Muranoglas wurden im Laufe der Geschichte häufig magische Fähigkeiten zugeschrieben – wohl aufgrund des geschmolzenen Metalls, der Verwendung pulverisierter Elemente und den daraus resultierenden Farben, die direkt aus der Erde zu kommen scheinen. So wurde dem Muranoglas nachgesagt, Gift erkennen und neutralisieren zu können.

Die Design-Technik von Muranoglas. Bildquelle ©Marina Lanotte.
DIE ENTSTEHUNG VON MURANOGLAS
Muranoglas: ein einzigartiges Zusammenspiel aus wissenschaftlichen Erkenntnissen und der Erschaffung von Schönheit.

Elegante, dünne und farbige Glaswaren stammen nicht aus dem Venedig des 13. Jahrhunderts. Eine solche Kunstfertigkeit und Alchemie, die ihre Grundlagen stützt, erreichte die italienische Halbinsel wahrscheinlich aus Ägypten, Mesopotamien oder noch weiter entfernten Ländern. Trotzdem verwundert es nicht, dass mit dem Mittelalter und der Renaissance Venedig zu einem weltweit einmaligen Zentrum der Kultur, der Kunst und des Handels wurde und das Muranoglas so stark an internationaler Bedeutung gewann.

Obwohl viele der alchemistischen Geheimnisse von Murano mit der Zeit und aufgrund politischer Instabilität verloren gingen, demonstrieren die erhaltenen Werke, die teilweise aus dem 15. Jahrhundert stammen, die verwendeten Techniken und den Kunststil, der an Beliebtheit gewann. Wir wissen beispielsweise, dass die Glasbläser in Murano schnellschmelzende Salze aus Zinn und Titan verbrannten, um ihren Kreationen ein schimmerndes Finish zu verleihen. Für die berühmten, mit Gold gesprenkelten avventurina Waren wurden kleine Kupferkristalle in das Glas eingelassen. Mithilfe leistungsstarker Öfen konnten die Glasmacher in Murano mit den Farben in Metalloxiden experimentieren und diese nutzen, um lebendige Meisterwerke zu kreieren. Die Synergie zwischen wissenschaftlichem Verständnis und der Schaffung von Schönheit war nie stärker ausgeprägt als zu dieser Zeit.

Das 15. und 16. Jahrhundert war nicht nur eine außerordentlich produktive Ära für die gesamte Stadt Venedig, sondern auch die Zeit der unübertroffenen Innovationen aus Murano. Hervorzuheben ist die Perfektion von cristallo, der Kunst, kristallklares Glas für dekorative Zwecke herzustellen. Die millefiori Technik entstand in derselben Zeit – hier wurden filigrane Stäbchen aus gefärbtem Glas zusammengefügt, um wunderschöne florale Muster zu erzeugen. Gegen Ende des 16. Jahrhunderts schrieben die Alchemisten und Glasbläser in Murano die Regeln ihres Handwerks regelrecht um: Glas sollte Marmor ähneln. Es wurde emailliert und mit Diamantengravuren versehen, um die Grenzen der dekorativen Möglichkeiten auszutesten. Dies führte zu höherer Nachfrage und umso mehr künstlerischen Experimenten.

DIE RENAISSANCE ANTIKER ALCHEMIE IM 20. JAHRHUNDERT

Das originale Muranoglas blieb für über 500 Jahre ein Grundpfeiler des venezianischen Kunsthandwerks und der Industrie – bis die Glashütten Mitte des 19. Jahrhunderts geschlossen wurden. Der kreative Geist kann jedoch nicht lange unterdrückt werden. Im 20. Jahrhundert wurde das Erbe von Murano von ein paar engagierten venezianischen Glasbläsern zu neuem Leben erweckt. Sie wollten die Alchemie von Murano feiern, die historischen Techniken erforschen, sich mit den ursprünglichen Praktiken befassen und das moderne Wissen auf diese anwenden.

Die Glaswaren aus Murano im frühen 20. Jahrhundert waren in ihrer Verwendung von Farbe, Klarheit und Dünnheit so eindrucksvoll wie nie. Die Art déco und Art Nouveau Bewegungen sowie andere künstlerische Schulen der damaligen Zeit, die vor innovativen Ideen nur so sprudelten, ließen den Stil der Murano-Glaskünstler wieder aufleben. Das Muranoglas, das nach wie vor auf historischen Mustern und Renaissance-Sensibilitäten beruhte, lief Gefahr, etwas zu werden, was es bis dahin nie gewesen war: nostalgisch. An der Wende des 20. Jahrhunderts geschah, was dringend notwendig war: Die Produktion auf der Insel erhielt ein formalisiertes System und neue Ziele für die Zukunft. Während eine neue interne Hierarchie bestimmte Highlights der Ära zur Folge hatte – etwa Glasbläser und Kunsthandwerker – trug erst die Expansion auf den Luxusmarkt in den 80er-Jahren dazu bei, dass das Muranoglas wieder seine eigene Stimme fand.

Ein erneuerter Markt, auf der Suche nach Einmaligkeit und einem Sinn für Tradition, und die Bereitschaft, individuelles Handwerk und lokale Kunst Massenproduktion vorzuziehen, führten zu einem neuen Aufschwung des Muranoglases. Die erhöhte Nachfrage führte zu einer Industrie, in der die Künstler im Mittelpunkt standen und sie erlaubte den Glasbläsern und Designern in Murano, kreativere Werke zu schaffen, die dem modernen Geschmack entsprachen und die größeren Wert auf Einzigartigkeit und Individualität legten als jemals zuvor.

Muranoglas ist das Ergebnis einer Jahrtausende alten Tradition, angereichert mit der Faszination des Unbekannten. Voller Geheimnisse, unterstützt von der Mythologie und zur Bewahrung der alchemistischen Geheimnisse vergangener Zeiten, spiegeln die Schätze Muranos das Verlangen wider, voller Verwunderung Objekte von Schönheit anzusehen – elementare Geheimnisse, bereichert durch das unendliche menschliche Streben nach Perfektion.

Muranoglas – wenn Handwerk zur Kunst wird. Bildquelle ©Alex Mirzak.
DIE EXQUISITE ALCHEMIE BEI LA PRAIRIE
Die Platinum Rare Collection

Die Kunst der Transformation und Formulierung bei La Prairie wird von der kostbaren Platinum Rare Collection versinnbildlicht. Ähnlich wie im Falle des Muranoglases beginnt der Prozess mit einem einzigen Inhaltsstoff, der nachträglich durch akribische und traditionelle Handwerkskunst verwandelt wird. Platin wird nicht nur für seine reine Schönheit bewundert, es ist außerdem dehnbar und langlebig, sodass es den Test der Zeit besteht.

Künstler begannen, Platin für seine endlose Formbarkeit zu schätzen. So konnten sie das kostbare Material modellieren, formen und Kreationen schaffen, die die Grenzen ihres Handwerks sprengten. Bevor es gegossen werden kann, muss es erhitzt werden – und zwar auf die unglaubliche Temperatur von 1.770° Celsius. Danach kann es zu einer unendlichen Fülle an Interpretationen geformt werden – von einer schimmernden Flüssigkeit bis zu imposanten Blöcken und von zarten Filigranarbeiten bis hin zu unendlich feinen Fäden.

Die faszinierende Qualität von Platin inspirierte La Prairie dazu, die Platinum Rare Collection zu entwickeln – und die inhärente zeitlose Schönheit der Haut zu enthüllen und hervorzuheben.

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